每一次设计都是故事入手，怀着爱，进入一种情景化的生活模式

2019-10-28 浏览数：

本次参赛的作品，是设计师顾浩为艺术且多金的男主人，打造了一个融合“艺术”与“都市”两大元素的637平米的私人别墅，也凭借此作品获得了2019年伦敦设计大奖银奖。

会客厅

每一次设计都是故事入手，怀着爱，进入一种情景化的生活模式_1

(图片来源：博洛尼橱柜公众号，侵删)

地下一层和地下二层为公共娱乐空间，会客厅位于地下一层，会客厅以黑白为空间主调，以大色块、多线条的方式连贯其空间主线，暖黄色Nattuzi皮质沙发的加入中和了黑白的单调，视觉上增添了一抹活泼的色调，让空间不再乏味，为业主提供了一个舒适安逸的环境。

棋牌空间

每一次设计都是故事入手，怀着爱，进入一种情景化的生活模式_2

(图片来源：博洛尼橱柜公众号，侵删)

会客厅放着透明亚克力材质的棋牌桌椅，充满现代时尚感。极具有时尚、个性的特点，迎合年轻人的审美，也能提供一个简易的棋牌娱乐空间。

影音室

每一次设计都是故事入手，怀着爱，进入一种情景化的生活模式_3

(图片来源：博洛尼橱柜公众号，侵删)

每一次设计都是故事入手，怀着爱，进入一种情景化的生活模式_4

(图片来源：博洛尼橱柜公众号，侵删)

宽敞的影音室，可以容纳多人观影。顶部采用星空设计，整体运用低饱和度的棕色，可以静静的享受影视的快感。

娱乐区

每一次设计都是故事入手，怀着爱，进入一种情景化的生活模式_5

(图片来源：博洛尼橱柜公众号，侵删)

地下二层的娱乐区配备全套的台球设施和储酒区，满足业主多元化的功能需求。同时在强调功能性以外更注重“社交空间理念”，打破细节上的隔断，将极简发挥到极致，营造亲朋聚会的欢乐气氛。

走廊

每一次设计都是故事入手，怀着爱，进入一种情景化的生活模式_6

(图片来源：博洛尼橱柜公众号，侵删)

空间亦提取大自然的元素，人为的简化它，抽象化，计算排列后让它和空间融为一体，哑光的灰色如大自然中的石头，木色的地板衣柜书柜象征大自然中的树木。用最接近艺术的形态去诠释居住者的需求才是空间设计的意义所在。

楼梯

每一次设计都是故事入手，怀着爱，进入一种情景化的生活模式_7

(图片来源：博洛尼橱柜公众号，侵删)

在楼梯的设计过程中，也贯穿了“艺术”和“都市”化元素，使得整个空间有种未来感和探索感。

与顾浩交谈

顾浩认为，人与空间是有感情存在的，好的设计师就是通过设计让感情升华，让空间有记忆，让生活有痕迹。

小编：这次比赛对自己来说，感受和之前有什么不一样？

顾浩：本次比赛对于我们来说，第一次获得国际奖项，以前的奖项都是国内比赛，说明我们的设计慢慢被国际同行所认可，我们的设计也越来越国际化。

小编：这次获奖的作品，在每个细节处都做了艺术的点缀，是怎么做到平衡又不觉得脱离生活？

顾浩：本项目的客户是一对建筑师夫妇和一个女儿，客户非常重视可持续发展材料运用，我将先进的可持续设计与极简主义美学进行了结合，使具有仿生自然的形式与现代抽象艺术形成对比，在看似对立的事物中创造出令人意想不到的特殊美感。

在材料的选择上下了很大功夫，使用对于环境无污染的材料，比如本案设计中不用有毒有害的物质，例如采用木材本来的材料属性，没有色彩添加剂的白色墙漆和地砖及通明玻璃等。

还使用可循环使用的材料：本案设计中设计材料就近取材，利用北京周边秦皇岛城市生产的玻璃及亚克力等材料，设计出玻璃橱柜门，楼梯隔断，书桌及椅子等。

还有些新材料：比如灯具都采用新型LED节能光源及光纤等材料，影院室采用有利用声音吸音和传播的凹凸仿生壁纸等。

包括一些可再生的材料：羊毛沙发和床，卧室地面采用多层实木复合地板等可再生材料在当一个设计经过时间的洗礼过后，可能会有一定的磨损或者消耗，需要修缮或者相应的材料修复。

根据家居使用的情况在一些产品上选择了使用寿命极长的材料：椅子和灯具都采用亚克力材料，有极长的“寿命”，所以，在时间的尺度上，塑料因其自身的多样性和极长的“寿命”，而位列可持续性设计材料之中。

设计挑战来自自然：大自然从不缺美的东西，而是我们缺乏发现美的能力，这种能力对于设计师尤为重要。以大自然为灵感源泉，将大自然转化为空间的一部分，让在纷扰城市中生活的我们感受身处自然的平和与温暖，这便是设计的魅力。

对于室内饰面来说，选择纯白色瓷砖作为主材料，采用中国书法留白的设计手法，与空间中的有生命细胞元素的吊顶形成对比，加上庭院的景观引入到室内等手法，通过有限的材料，打造出了一个具有轻松安逸的居住环境，置身于其中，住户能够全身心地沉浸在自然环境中。由此，住户与自然之间，有了一条无形的、却联系紧密的纽带。

大自然一直都是设计者灵感的源泉。我们若能将自然模式、自然形状、自然元素应用在艺术设计中，大自然是万物之源，是创意无限且极有耐心的导师。源于自然的“分支模式” 出现之初过着与天地相通的生活，大自然的唯美、强大与神秘，珊瑚的分支、河流的分支、叶脉、树、手指、血液循环系、细胞核等让人敬畏。本案中的天花吊顶和客厅电视背景墙设计阐述以上的观点。

小编：你获得了很多奖项，哪一个奖项让你觉得有特别的意义？

顾浩：2008年全国户型设计大赛金奖，那个奖对于我来说非常有意义，感谢国内的同行和评委的认可，记得当时我参赛的效果图是手绘的，体现70后那批设计师对艺术有情怀的。

小编：你设计了那么多作品，艺术和生活结合的本质是什么？

顾浩：艺术来源于生活，但又高于生活。提取了生活中最微妙的细节，继而转化成了设计灵感和创意之源，最终形成了设计，是一种转换过程。

小编：都说每个设计师的作品和他的经历有很大关系，你的设计生涯中最幸福和最低谷分别是怎样的？

顾浩：我是个从四线城市淮安来北漂的设计师，出身于教师世家，唯独我选择室内设计专业，一直在设计路上，一直谨小慎微的前行，我一直幸福的怀着爱做每一个设计，传达爱的感觉。

小编：每一次对空间的设计，都是怎么样的开始？

顾浩：每一次设计都是故事入手，怀着爱，进入一种情景化的生活模式。

小编：对于全屋设计来说，你的灵感和实际需求怎么去平衡？

顾浩：对于全屋设计来说，我觉得灵感和实际需求，任何室内设计不以实际需求而设计都会被历史遗忘，而灵感本身永远是独立的，永恒的。

小编：有的设计师苦恼于自己很棒的创意概念在落地执行时会与预想偏差较大，你有什么经验或者做什么功课，最后的所得与最初的设想没有偏差呢？

顾浩：这就需要感谢博洛尼，博洛尼的6个设计贯穿（比例，造型，元素，色彩，灯光，质感），形成一个设计的系统，我只需要用自己艺术的审美眼光统筹这些系统。